大切にしたのは商品を選ぶ、という行為ではなくて「酒と出会う」ための体験です。

テーブルには、その日おすすめの一本が数本ずつ並び、それを囲むようにお客さんと店主との会話がはじまります。

「今日はどんな料理に合わせたい気分ですか？」「辛口と香り、どちらが好みですか？」

テーブルがあるからこそ生まれるこのやり取りが、訪れた人にとって心に残る時間を生み出しているように思います。

設計にあたっては、酒販店の「常識」を問い直すところからスタートしました。たくさんの酒を並べるのではなく、酒の魅力を引き立てる“余白”をつくること。そのため棚の量を最小限に抑え、中央には会話の生まれるテーブルを据えるという逆転の発想を取り入れました。

結果として、ひとつひとつの酒のラベルや質感が際立ち、商品に対する視線が深くなる空間が生まれました。

「テーブルを置いてから、お客様との会話が増えました」とオーナーの寺田さんは話します。お客さんの好みや背景を聞いたうえで商品を提案するスタイルが浸透し、結果的に売上も伸びたそうです。空間が変わることで、人の振る舞いや関係性にも変化が生まれる——そんな手応えを持っていただけたことは、とても嬉しい成果です。

目に見えるものをただ増やすのではなく、あえて減らすことで見えてくるものがあります。この店が持つ「余白」は、酒の魅力を深めただけでなく、場の空気や人の関係性にまで静かに作用しているように思います。選択と集中、そして“空ける”という決断がもたらす可能性について、あらためて考えさせられるプロジェクトになりました。

とはいえ、海苔そのものを店舗の中にどう表現すればいいのかは、なかなか難しい問いでもありました。製造工程を見せる？海苔そのものを素材に？と様々な案を検討する中で、「海苔の全形サイズをそのまま使ってみてはどうか」という、ある種の“見立て”の発想が浮かびました。

海苔の全形サイズは21cm×19cm。この決められたサイズ感は、半切や四つ切りといった加工にもつながる、業界内では共通の基準です。そのリズムを壁のデザインに取り入れ、まるでタイルのように並べていく。実物の海苔は使えないけれど、木毛セメント板を艶やかな黒で塗装することで、質感や深みを再現できるのではないかと考えました。

この提案を行ったプレゼンの日、クライアントの表情が明らかに変わったのを覚えています。「その手があったか」と、関係者が一斉にうなずいた瞬間。これまでぼんやりとしていた空間の輪郭が、一気に立ち上がってくるような、そんな手応えがありました。

何か特別なことを加えるのではなく、すでにそこにある意味や形に、少しだけ目線を変えて向き合ってみる。それだけで、空間に宿る物語は変わっていくのだと思います。この店の黒い壁には、そうした“気づき”の蓄積が静かに刻まれています。